台灣在哪裡看得到？

在全台串流平台都可找到，請搜尋「聲音狂想曲」：中華電信 MOD、CATCHPLAY+、friDay影音、Hami Video、MyVideo、LineTV。如欲申請包場或教育放映，請聯繫我們：murismedia@gmail.com

電影介紹：

《聲音狂想曲》是一部音樂紀錄片，深入英國音樂家馬修‧赫伯特（Matthew Herbert）的創作思維。

馬修‧赫伯特是英國的實驗電子音樂製作人與作曲家，他以從日常生活物件（如廚具、馬蹄聲等）取樣製作音樂聞名，挑戰傳統音樂的聲音來源與結構。在電影中，觀眾將親身感受赫伯特如何從生活中最尋常的聲響與噪音中，提煉出音樂。他為何如此著迷於聲音？又為何認為改變我們「聆聽世界」的方式，是一場革命行動？觀賞本片之後，我們將不只重新理解音樂，也將重新傾聽這個世界，以一種我們從未想像過的方式。

「一部聲音豐富、探索生命秘密的電影！」 該片榮獲 German Film Awards 德國電影獎（德國電影界的最高榮譽） 最佳配樂得獎以及最佳剪接提名，並入圍眾多知名國際影展包含 CPH:DOX、DokFest Munich、Millennium Docs Against Gravity Film Festival等等。

導演介紹：

導演的話：

在2010年初次認識 Matthew Herbert 之前，我只知道他是電子音樂界的明星，以古怪造型與強烈舞台魅力著稱。但真正認識他之後，我發現他是一位極具概念性且謙遜的藝術家。從他用骨灰罐、靈車與棺材錄音重構馬勒第十號交響曲開始，我便被他對聲音的探索與誠摯創作態度深深吸引，進而決定長期紀錄他的創作歷程。

作為受過古典音樂訓練的紀錄片導演，我的作品經常關注音樂與社會、政治的交會點。和 Herbert 合作的動機，正是他以聲音作為政治語言的方式。在我多年跟拍他的演出與創作過程中，我見證了他如何以聲音與日常物件挑戰我們的感知方式。他如同一位觀念藝術家，擁有源源不絕的創意，最終我選擇以他創作《The Music》這本純聲音想像書為主軸，結構整部紀錄片。

這部片不只是關於一位音樂家的肖像，更是一場聆聽革命。十年拍攝的過程讓我深刻體會聲音的力量與層次，重新學會用耳朵感知世界。Matthew Herbert 讓我相信：開啟耳朵與心靈去傾聽世界，是一種政治行動，也許是改變世界的起點。

人物介紹：

Matthew Herbert 馬修‧赫伯特

馬修・赫伯特（Matthew Herbert）是英國極具代表性的實驗電子音樂製作人、作曲家與聲音藝術家，1972 年出生。他以「從生活中取樣」的創作方式聞名，擅長將日常物件、環境聲響、甚至政治與社會事件的錄音素材轉化為音樂，挑戰傳統音樂的邊界與人們對聲音的既定想像。赫伯特的作品橫跨微型電子（microhouse）、IDM、實驗音樂、爵士、古典等多種領域，他也曾組成 Matthew Herbert Big Band，以大樂團形式結合爵士與電子樂，展現強烈的概念性與舞台能量。除了音樂創作，他對政治、飲食、環境等議題高度關注，常以「聲音紀錄」方式回應世界，是當代最具批判精神與創意視野的聲音藝術家之一。

國際影展：

★ 2021 Winner Film Award in Gold Best Sound (Beste Tongestaltung), German Film Awards
德國電影獎（德國電影界的最高榮譽） - 最佳配樂得獎
★ 2021 Nominee Film Award in Gold Best Editing (Bester Schnitt), German Film Awards
德國電影獎（德國電影界的最高榮譽） - 最佳剪接提名
★ 2021 CPH:DOX official selection 哥本哈根國際紀錄片影展 入圍
★ 2021 DokFest Munich 慕尼黑國際紀錄片影展 入圍
★ 2021 Nominee Tiempo de Historia Award Best Documentary, Valladolid International Film Festival
西班牙的巴利亞多利德國際電影節（塞米尼奇）- 最佳紀錄片獎提名
★ 2021 Nominee Chopin's Nose Award, Millennium Docs Against Gravity Film Festival
波蘭的反重力千年紀錄片影展 - 蕭邦之鼻獎（Chopin's Nose Award）提名

劇照：

About the movie:

A SYMPHONY OF NOISE takes the viewer on a journey with Matthew Herbert, right into the mind of the revolutionary British musician and composer who is known for his outstanding pieces combining music derived from everyday items to produce electronic music. In the movie, the audience experiences directly how Herbert makes music out of everyday sounds and noises. What drives this exceptional artist, and why does changing the way we hear mean a revolutionary act to him? After watching it, we will listen to music, but also to the world, in a way we have never done before.

Director’s intro:

Enrique Sánchez Lansch is one of the most renowned documentary lmmakers from Germany. A special focus of his work is on extraordinary music lms: His lm RHYTHM IS IT! about a project by the Berlin Philharmonic Orchestra and Sir Simon Rattle with school children was a box oCce hit (600.000 audience in Germany alone) won the Bavarian Film Award, the German Critics' Prize and two German Film Awards. PIANO ENCOUNTERS was awarded at SEMINCI lm festival in Valladolid, Spain. THE PROMISE OF MUSIC received the Best Documentary Award at the Los Angeles Latino International Film Festival and THE REICHSORCHESTER was awarded the Diapason d'or de l'année and the Choc du Monde de la musique. After studying music with a major in vocal performance, Sánchez Lansch graduated in Romance and German Philology and Philosophy. Later he studied lm with a focus on screenwriting at Columbia University, New York and the University of California at Los Angeles (UCLA). He lives in Berlin.

Festival selections & awards:

★ 2021 Winner Film Award in Gold Best Sound (Beste Tongestaltung), German Film Awards
★ 2021 Nominee Film Award in Gold Best Editing (Bester Schnitt), German Film Awards
★ 2021 CPH:DOX official selection
★ 2021 DokFest Munich
★ 2021 Nominee Tiempo de Historia Award Best Documentary, Valladolid International Film Festival
★ 2021 Nominee Chopin's Nose Award, Millennium Docs Against Gravity Film Festival